Интервью с Игорем Калининым, исполнительным директором Cinema Technology, Таджикистан.
Молодой интегратор с серьёзной миссией
— Cinema Technology – новое имя на рынке. Чем вы занимаетесь?
Мы во всех смыслах — молодой системный интегратор из Таджикистана. Название переводится как «технологии кинематографа». Но этим дело не ограничивается. Мы работаем и с телевидением, и со стриминговыми сервисами, потому что сейчас трудно провести грань между кино, ТВ и онлайн-медиа. Эти сферы стремительно сливаются.
Главная наша задача — сохранить и возродить медианаследие прошлого с помощью современных технологий.
От киноплёнки к смартфону: как изменилась технология записи
— Как вы оцениваете путь, который прошли технологии от плёнки до цифрового формата?
Всё начиналось с киноплёнки. Затем сигнал переводился в электрическую форму и записывался на магнитные ленты. Сегодня запись ведётся прямо на телефоны, компьютеры — на любые устройства, без дополнительных носителей.
Но при этом важно помнить: наследие наших родителей и талантливых предшественников нужно беречь и хранить.
Как вернуть зрителю интерес к старым фильмам
— В чём основная сложность в работе со старым контентом?
Современному зрителю старые материалы кажутся «неприемлемыми»: нет цвета, звук шипит, изображение некачественное. Поэтому даже имеющиеся файлы требуют обработки, чтобы стать привлекательными и понятными аудитории XXI века. Речь идёт не просто о реставрации, а о перепроизводстве старых образов в новом технологическом качестве.
Когда 575 строк уже не хватает
— Что изменилось в техническом плане?
Когда-то электронно-лучевые камеры выдавали максимум 575 строк при 50 Гц. Сегодня — это 4000 строк, 60 или 120 кадров в секунду, HDR, расширенные цветовые пространства. Эти технологии позволяют лучше передавать замысел автора и ощущение оригинала. Поэтому работа с архивом — не просто сохранение, это переосмысление через новые технологии.
От музея до студии: техника, которую пришлось возродить
— С чего начинается процесс оцифровки архивов?
Иногда буквально — с похода в музей. Многие аппараты, на которых записывался контент, уже музейные экспонаты. Мы их находим, восстанавливаем, договариваемся о временном использовании — и только тогда начинаем работу.
Мы собрали парк редкой техники — от «Кадра» до Studer
— Какое оборудование сейчас используется в вашей компании?
Мы собрали парк из уникальных устройств. Есть не менее двух магнитофонов «Кадр-3ПМ», оборудование форматов C и B, профессиональные магнитофоны Studer. Работаем в партнёрстве с коллегами из России и Казахстана. В итоге можем оцифровать любой архив — от кино до телезаписей.
Повторная оцифровка как способ вернуть качество
— Почему необходимо повторно оцифровывать архивы, уже переведённые в цифру?
Первая оцифровка проводилась в эпоху слабых компьютеров и дешёвых носителей.
Материалы сильно сжимались, теряя детали. Чтобы вернуть утраченное, нужно оцифровывать заново, без компрессии, с высокой глубиной цвета и звука.
Иначе всё это останется «цифровыми копиями копий», а не настоящим восстановлением.
Новое изображение для новых экранов
— Как обеспечить совместимость старого контента с современными дисплеями?
Видео должно корректно воспроизводиться на современных панелях и мобильных устройствах. Поэтому мы используем оборудование, работающее с 10–12-битным видео и 24-битным аудио при частоте 48 Гц. Такой подход сохраняет глубину цвета, чистоту звука и даёт ощущение «нового» изображения даже старым кадрам.
Реставрация начинается с удаления шума и дефектов
— Что включает первичная обработка?
Сначала удаляются шумы, исправляется цвет, выравнивается гамма-кривая.
Далее устраняются царапины, артефакты, выпадения — всё, что мешает восприятию. Современное программное обеспечение делает это автоматически, но с постоянным человеческим контролем.
Два поля превращаются в один кадр
— Как боретесь с эффектом “гребёнки” на старых записях?
Раньше кадр записывался двумя полями — чётным и нечётным. Современные устройства не умеют показывать такое видео, поэтому мы объединяем поля в один кадр, применяя алгоритмы deinterlacing. Без этого изображение выглядит «рваными зубцами», и зритель просто откажется смотреть.
Финальный штрих — масштабирование под 4K и выше
— Что происходит на заключительном этапе восстановления?
После очистки и коррекции изображение нужно масштабировать — довести разрешение хотя бы до 3 тысяч строк, чтобы корректно отображалось на современных экранах, например, iPhone 17. Мы применяем алгоритмы бикубической интерполяции, которые увеличивают количество пикселей без потери естественности.
Так старое кино получает второе дыхание и снова становится зрелищным.
Искусственный интеллект помогает вернуть утраченное
— Какие современные технологии используются для повышения качества старых изображений?
Студенты математического факультета поймут, о чем я говорю. Речь идёт о задачах интерполяции: между двумя соседними точками изображения нужно построить ещё несколько промежуточных, чтобы восстановить плавность линий. Раньше это делалось простыми алгоритмами — по сути, механически, без понимания содержания. Алгоритм выбирал тип кривой, заполнял пробелы, но не учитывал, что в реальности там мог быть резкий перепад яркости или контрастная деталь, важная для сюжета.
Когда дети и ИИ приходят на помощь
— Как на помощь пришёл искусственный интеллект?
В какой-то момент мы обратились к технологиям искусственного интеллекта — тем самым, которыми сегодня студенты решают домашние задания. То, что начиналось как игрушка, стало реальным рабочим инструментом. Не только мы — ведущие разработчики софта для монтажа, цветокоррекции и композитинга тоже внедрили ИИ в свои решения. Появились плагины, способные восстанавливать недостающие точки изображения не по абстрактной математике, а исходя из понимания самого контента.
ИИ анализирует соседние кадры, сравнивает сцену и понимает контекст: если это стена дома, она не может быть круглой; если это небо, оно не должно превращаться в бетон. Такая логика делает восстановленные кадры достоверными и естественными.
От SD к 8K: реалистичное изображение нового уровня
— Какой эффект дают эти инструменты в реальной работе?
Использование ИИ позволило увеличить разрешение видео стандартного качества (SD) до HD, Ultra HD, а при необходимости — даже до 8K. Полученный результат хорошо воспринимается на экранах любого современного устройства. Главное — не просто повысить чёткость, а сохранить достоверность изображения и визуальный характер оригинала.
Почему человек всё ещё незаменим
— Вытеснит ли ИИ человеческое участие в творческом процессе?
Нет, и это принципиально важно. Если просто отдать видео машине, результат получится искусственным. Пропадут детали, появятся вымышленные элементы — то, что специалисты уже называют «галлюцинациями искусственного интеллекта». Программа может выдать странные, несуществующие объекты. Поэтому решающая роль по-прежнему остаётся за человеком.
Опытный оператор или колорист, используя плагины с множеством настроек, направляет ИИ, добиваясь точного, правдоподобного результата. Именно человек превращает цифровой инструмент в творческого помощника. Так создаётся мост между прошлым и будущим, когда старые кадры обретают новую жизнь без потери авторской идеи.
От архивов Петербурга до Душанбе
— Какие проекты сейчас реализует ваша команда?
Сейчас мы переходим к практической, можно сказать, даже развлекательной части. Мы взяли несколько сюжетов и использовали набор программ, который позволил улучшить качество доступных нам файлов. В частности, мы занимаемся оцифровкой материалов различных архивов — Санкт-Петербургского, частично ГТРФ в Москве и государственного архива Таджикистана.
Искусственный интеллект и человеческий глаз
— Как сочетаете автоматическую обработку и ручную коррекцию?
Мы видим наглядно, как важно участие человека. На исходных кадрах — типичные артефакты: «гребёнка» после деинтерлейсинга, потеря разрешения, ошибки в цвете. Искусственный интеллект может угадать тон кожи, но при этом «размазать» детали. Правая часть кадра после вмешательства оператора — совершенно другая история. Человек, корректируя параметры, возвращает естественность.
Простой пример: на восстановленном кадре с Олегом Янковским в его глазах отражается помещение студии. На исходнике это просто набор пикселей. Такие нюансы способен уловить только оператор, а не алгоритм.
Программы и плагины для реставрации видео
— Какие инструменты вы используете для обработки материалов?
Основой остаются стандартные программы — Adobe Premiere Pro, DaVinci Resolve с плагинами для коррекции. После первичной обработки материал экспортируется в формат DPX, и уже с ним мы работаем в специализированных программах на базе ИИ: ART Enhancer, VideoProc, Tapas Video.
Этот процесс требует не только техники, но и высокой квалификации. Один из наших операторов, например, осваивал систему почти три года. Только опыт позволяет чувствовать баланс между цифровой точностью и художественной достоверностью.
Реставрация звука: борьба с шумом и искажениями
— Как восстанавливаете звук старых записей?
Видео без звука не существует. В старых фонограммах полно шипения, щелчков, механических искажений. Здесь помогает знание основ теории дискретизации — чем выше битность, тем дальше разнесены спектры сигнала, и тем больше возможностей для чистой коррекции.
Мы используем 24-битную дискретизацию, что расширяет динамический диапазон и даёт больший простор для реставрации. Основные инструменты — Sound Forge, Adobe Audition и другие профессиональные решения.
Цена цифрового возрождения архивов
— Насколько трудоёмок и затратен процесс реставрации архивов?
Хороший результат требует участия множества профессионалов — инженеров, колористов, звукооператоров, специалистов по оцифровке. Это не видно на первый взгляд, но за каждым восстановленным кадром стоит коллективная работа и месяцы подготовки. И, конечно, эти специалисты должны получать достойную оплату.
Однако на практике не все архивы или телекомпании готовы покрыть такие расходы. Иногда они оплачивают оцифровку отдельных фрагментов, но масштабные проекты часто выходят за рамки бюджета. Мы, например, видим это по опыту Казахстана — в прошлом году там отложили оплату полной реставрации. Возможно, вернутся к этому позже.
Автоматизированный контроль качества
— Какие технологии помогают ускорить и упростить контроль качества?
Для этого создано специализированное программное обеспечение, позволяющее автоматически анализировать качество медиаматериалов. Один из лучших примеров — Witsert Quality Control, разработанный австрийскими коллегами.
Программа сканирует носители, формирует протоколы и отмечает технические дефекты — проблемы с изображением, звуком, синхронизацией. После этого операторы вручную проверяют и дорабатывают выявленные участки. Это первый этап контроля.
Затем следуют цветокоррекция, продакшн, постпродакшн, и только после этого — финальный контроль качества, который включает как объективную экспертизу (технический аудит на стороне телекомпании), так и субъективную — участие людей, которые помнят оригинал и могут оценить, насколько точно передан дух произведения.
Уникальная находка: Ивановский цирк
— Одна из плёнок, попавших к вам случайно, оказалась настоящим открытием. Что это была за история?
Это действительно интересный случай. Когда мы купили магнитофон «Кадр-3ПМ», вместе с ним пришла катушка с плёнкой. Сначала решили, что это просто тестовый материал. Но после оцифровки оказалось, что на ней записано уникальное событие — юбилейное представление Ивановского цирка.
Многие знают о московских цирках на Цветном бульваре и проспекте Вернадского, но мало кто слышал об Ивановском цирке — он был лауреатом множества международных конкурсов. За успехи ему построили новое здание, и именно это торжественное открытие и попало на плёнку.
Мы восстановили этот материал — из двух катушек сохранилась только одна, и сегодня можем показать фрагмент, где видно: слева — исходное изображение сразу после оцифровки, справа — результат реставрации. Разница впечатляющая.
Когда архив оживает на глазах
— Как вы лично оцениваете значение таких находок?
Это не просто восстановление старых кадров — это возвращение к жизни целой эпохи. Когда видишь, как из мутного, искажённого изображения проступают лица артистов, свет рампы, блеск костюмов — понимаешь, что всё это стоило усилий.
Каждый такой проект — это напоминание о том, что технологии нужны не ради эффекта, а ради сохранения человеческой памяти.
Аналог против цифры: как увидеть разницу
— Что конкретно демонстрировало ваше видео сравнение — до и после реставрации?
На левой стороне кадра были видны типичные артефакты аналоговой записи — шумы, полосы, дрожание изображения. Справа — результат устранения всех этих дефектов. Мы специально замедлили видео, чтобы показать зрителям, какие именно проблемы устраняются и насколько точнее и чище становится изображение после обработки.
Когда магия возвращается на экран
— Во время презентации Вы показали сцену с иллюзионистом — кадр получился очень живой. Почему выбрали именно его?
Это было сделано для демонстрации динамики. В оригинале движения актёров смазывались, цвета были тусклыми. После реставрации изображение стало ярким, чётким, движения — естественными.
Я даже пошутил во время показа: «Смотрите внимательно и учитесь — беру, наливаю, поднимаю!» — как на уроке мастерства. Эти кадры показывают, что теперь нет характерного «шлейфа» старых камер, а цветопередача стала гораздо ближе к реальности.
Что такое «цифровой оригинал»
— Что вкладывается в понятие «цифровой оригинал»?
Это основа всей цифровой реставрации. Если мы имеем дело с аналоговым носителем — будь то киноплёнка, видеолента или аудиолента — необходимо создать максимально точную цифровую копию. Причём не одну, а несколько.
Важно соблюдать баланс: можно, конечно, оцифровать в 32 бита, но хранение таких данных потребует колоссальных ресурсов. Поэтому мы ориентируемся на оптимальное качество, при котором изображение точно соответствует исходному физическому элементу — зерну плёнки или видеоспектру.
Цифровые библиотеки и сохранение наследия
— Как решаете задачу хранения таких объёмных данных?
Наша компания занимается созданием систем цифровых библиотек, где можно хранить эти оцифрованные оригиналы. Для киноплёнки всё относительно просто — есть понятие пикселя, элемента изображения.
Для видео мы ориентируемся на ширину полосы частот сигнала: нет смысла оцифровывать шире, чем это позволяет исходный материал. Но важно другое — каждый раз, когда вы воспроизводите аналоговую ленту, она физически изнашивается. Поэтому желательно сделать несколько цифровых копий и хранить их независимо.
Цифровой формат позволяет копировать бесконечно без потери качества. Это и есть «вневременной архив» — сохранённая история, к которой можно возвращаться снова и снова, находя новые смыслы и новые интерпретации.я
Итог: технологии как мост из прошлого в будущее
— Можно ли сказать, что цифровая реставрация — это не просто техника, а форма искусства?
Абсолютно. Это возможность увидеть прошлое в новом свете. Когда цифровой оригинал создан правильно, он живёт вечно. Новые поколения могут открыть в старых сюжетах что-то своё — и в этом, пожалуй, и есть истинный смысл работы с архивами.
